Science Fiction Filme) Ich fühle mich sehr geehrt und bin stolz, auf diese Weise ein kleines Interview mit Ihnen führen zu dürfen. Sie sind u.a. Toningenieur, Filmmusikmischer und Re-Recording-Mischer. Deine Credits aus über 40 Jahren Film und Fernsehen sind einzigartig. Könnten Sie uns bitte etwas darüber erzählen, was Sie gemacht haben, bevor Sie ins Filmgeschäft kamen? Warum haben Sie sich für den Weg in die Ton- und Filmmusikbranche entschieden?

 

Dennis Sands) Ich habe schon immer gerne aufgenommen. Mein Vater schenkte mir ein Tonbandgerät, als ich noch sehr jung war. Ich habe es geliebt! Nach dem College-Abschluss bekam ich mit 22 Jahren einen Job in einem richtigen Tonstudio. Dort sah ich meine erste Filmmusik-Session und wusste, dass ich das machen wollte!

 

SFF) Sie haben mit ROCKY II (1979) im Filmgeschäft angefangen. Wie sind Sie zu diesem Engagement gekommen?

 

D.S.) Alle meine Jobs habe ich durch Mundpropaganda bekommen. Komponisten, Redakteure, Musiker hörten Projekte, die ich aufgenommen habe und wollten, dass ich ihre Projekte aufnehme.

 

SFF.) Gibt es bestimmte Genres, Komponisten oder andere Personen, mit denen Sie am liebsten zusammenarbeiten, und wenn ja, warum?

 

D.S.) Alan Silvestri und Danny Elfman sind zwei der bekanntesten Komponisten, mit denen ich zusammenarbeite. Ich habe viele Filme mit beiden gemacht. Mit Alan arbeite ich seit 1978 zusammen. Ich verstehe ihre Musik und schätze ihre Brillanz sehr. Ich arbeite auch mit einigen anderen Komponisten (sowohl etablierten als auch neuen) zusammen, die wunderbare Musik schreiben.

 

SFF.) Wie erklären Sie sich die Chemie zwischen Ihnen und Robert Zemeckis, mit dem Sie seit 1984 mit Unterbrechungen zusammenarbeiten?

 

D.S.) Meine Verbindung zu Bob Zemeckis kommt eigentlich  von Alan Silvestri. Alan und Bob sind echte Kollaborateure. Und weil ich mit Al zusammenarbeite, wurde ich bei Bobs Projekten mit ins Boot geholt.

 

SFF.) Bekommen der Ton und die Vertonung genug Anerkennung?

 

D.S.) Die Arbeit von Tonmeistern wird nie genug gewürdigt. Mein Job hat viel mit Technik zu tun, aber ich betrachte ihn als ein sehr künstlerisches Unterfangen. Ich bin viel mehr an den kreativen Aspekten der Filmmusik beteiligt und interessiert als an den technischen.

 

SFF.) Was benötigt man um Ihren Job ausführen zu können?

 

D.S.) Lernen ist ein wichtiger Bestandteil jedes Unterfangens, und das Aufnehmen und Abmischen ist da keine Ausnahme. Allerdings habe ich mich komplett "on the job" weitergebildet. Außerdem habe ich ein Talent dafür, die Balance in der Musik zu verstehen (wie alle anderen erfolgreichen Mixer auch). Schulen sind gut, aber es gibt so viele Nuancen, die man nur lernen kann, indem man es tut.

 

SFF) Ohne den Ton wären die Filme nicht das, was sie heute sind. In der Stummfilmzeit mussten Filme noch anders gesehen werden, weil sie ganz andere Sinne ansprachen. Glauben Sie, dass die Erfindung des Tons die Art und Weise, wie wir uns bei Filmen unterhalten, verändert hat, und wenn ja, wie?

 

D.S.) Auf jeden Fall. Versuchen Sie einfach mal, sich einige der großen Actionfilme in Ruhe anzusehen. Sehen Sie sich eine Montage ohne Musik an. Ihre Frage wird vollständig beantwortet werden!

 

SFF.) Wenn Sie sich entscheiden, bei einem Film mitzumachen, was sind die Kriterien für diese Entscheidung? Ist es "nur" das Drehbuch oder gibt es noch andere Aspekte?

 

D.S.) Meine Entscheidung, an einem Film mitzuarbeiten, hängt fast ausschließlich davon ab, was ich von dem Komponisten halte. Wird die Arbeit erfüllend sein und Spaß machen oder eine Plackerei sein? Mag ich den Komponisten oder geht es um sein/ihr Ego? Vertraue ich darauf, dass die Produktionsfirma unsere Arbeit unterstützen wird?

Ich mache meine Entscheidung nicht vom Geld abhängig.

 

SFF.) Können Sie uns mehr über einen typischen Tag Ihrer Arbeit erzählen? Nehmen wir das Beispiel, dass Sie einen Soundtrack aufnehmen. Wie sieht der Prozess aus? Wie genau sehen die Vorbereitungen aus?

 

D.S.) Ich bereite mich im Vorfeld intensiv vor. In welchem Studio sind wir? Wie ist das Orchester und/oder die Band zusammengesetzt? Wie viel Elektronik/Midi-Elemente müssen wir hören, während wir die Live-Musiker aufnehmen? Benötigt der Schneideraum direkt nach der Aufnahme Rohmischungen?

Sobald der Aufbau und die Aufnahme beginnen, bin ich sehr stark in die Dynamik des Orchesters involviert und mische fast während der Aufnahme. Ich kontrolliere den Raum. Überhaupt nicht in die Technik.

 

SFF) Können Sie den Lesern erklären, was der Unterschied zwischen einem Score-Recordist, einem Scoring Engineer und einem Music Scoring Mixer ist?

 

D.S.) Ein Score-Recordist ist in der Regel die Person, die für die Bedienung der primären Recording-Workstation verantwortlich ist (in der Regel das Protools-System, mit dem das Orchester aufgenommen wird). Der Scoring Engineer und der Scoring Mixer sind im Allgemeinen Bezeichnungen für denselben Job: meinen.

 

SFF). Wenn Sie die breite Palette von Produkten zur Erzeugung von Klängen oder Musik von früher und heute vergleichen, was halten Sie davon? Haben die Menschen früher häufiger improvisiert als heute, weil es weniger Möglichkeiten gab, bestimmte Klänge zu erzeugen?

 

D.S.) Früher hat man mehr Entscheidungen getroffen, weil man viel weniger Möglichkeiten hatte, was die Medien anbelangt (24-48 Spuren anstelle von mehreren Tausend heute). Bei Mischungen musste man sich mit weniger Spuren auseinandersetzen, aber in vielerlei Hinsicht war es schwieriger, da die heute zur Verfügung stehenden Werkzeuge viel mehr Details zulassen. Ein Beispiel: Früher gab es überhaupt keine Automatisierung, heute kann man jeden Aspekt des Signalflusses automatisieren. Das ist in mancher Hinsicht einfacher und in mancher Hinsicht schwieriger.

 

SFF). Gibt es eine bestimmte Klangvorliebe, die Sie bevorzugen? Orchesteraufnahmen, Klangfarben, Abmischung?

 

D.S.) Ich liebe alles, denn jedes Element trägt etwas Spektakuläres zu dem Prozess bei. Die Aufnahme eines großen Orchesters ist aufregend, vor allem, wenn der Klang und die Komposition wirklich gut zusammenarbeiten.

Das Abmischen ist wunderbar, weil man eine interessante Klanglandschaft schaffen kann.

 

SFF.) Wir leben in einer komplizierten geopolitischen Welt. Das war schon immer der Fall. Aber in der Vergangenheit gab es Filme wie SOYLENT GREEN oder SILENT RUNNING, die der Gesellschaft zeigen konnten, wie der aktuelle Stand der Dinge ist und was daraus werden könnte, wenn wir nicht aufpassen. Ich persönlich vermisse diese Art von Filmen und ihre Aussagen ein wenig. Wie denken Sie darüber?

 

D.S.) Das Filmgeschäft hat sich auf große Tentpole-Filme konzentriert, da sie große Gewinne einbringen, was ich verstehe. Aber es gibt immer noch einige ergreifende Filme, die sich ihren Weg in unsere Gesellschaft bahnen und wahrgenommen werden. Letztendlich liegt es also an den Zuschauern, die Art von Produkt zu verlangen, die sie wollen. Wenn der von Ihnen erwähnte Filmtyp vom Publikum unterstützt wird und Gewinne abwirft, werden die Filmstudios mehr davon machen.

 

Das ist sehr verständlich, denn die Herstellung von Filmen ist teuer und mit hohen Risiken verbunden. Ohne die finanzielle Unterstützung des Publikums werden diese Art von Filmen verschwinden oder zumindest stark zurückgehen.

 

SFF.) Haben Sie ein Projekt, das Sie schon immer machen wollten, oder ist etwas in Arbeit, das wir in Zukunft genießen können?

 

D.S.) Ich habe gerade eine Neuverfilmung von Pinocchio fertiggestellt, die das Publikum hoffentlich genießen und unterstützen wird. Es ist ein schöner Film von Bob Zemeckis.

Ich würde gerne an einem Musical arbeiten, von Anfang bis Ende.

 

SFF). Ich habe die wichtigste Frage für alle bis zum Schluss durchgehalten: Was war das schwierigste Projekt, an dem Sie gearbeitet haben, und warum?

 

D.S.) Diese Frage ist unmöglich zu beantworten, denn ich liebe das, was ich tue, und ich habe das Glück, es schon so lange tun zu können. Sicherlich waren einige Projekte eine Herausforderung. Aber es gibt kein einziges, bei dem ich mir wünschte, ich hätte nicht mitgemacht. Ich lerne aus jedem Projekt!

 

SFF). Lieber Mr. Sands. Vielen Dank, dass Sie sich die Zeit für dieses Interview genommen haben, und ich wünsche Ihnen alles Gute für die Zukunft.

 

D.S.) Ich danke Ihnen. Ich wünsche Ihnen das Gleiche.